Aujourd'hui voici une série d'illustrations éffectuées pour Bayard Presse (Pélerin magazine).
J'ai travaillé à partir d'une prémaquette que la directrice artistique m'avait envoyée en format PDF. Ainsi j'avais l'encombrement exact des illustrations par rapport au texte. Si vous regardez bien les titres et le corps du texte vous verrez que c'est du faux-texte également appelé lorem ipsum.
Bonne journée !
L'illustration d'ouverture du dossier, quasi pleine page. Le thème ici était la communication dans le couple, d'où l'usage des bulles, élément qu'on a décidé d'utiliser aves la directrice artistique :
Illustration demi-page (quand ces illustrations sont sur une double page elles sont parfois sur la pliure, entre les deux pages, il faut alors bien faire attention à ce que la pliure ne se retrouve pas sur un visage par exemple, ou autre élément important, oui c'est du bon sens mais le nombre de trucs auquels on ne pense pas forcément quand on débute, je ne vous raconte pas !) :
Et des petites illustrations type quart de page pour finir le dossier :
Allez hop, aujourd'hui processus de création (et de travail) pour illustrer chez J'ai Lu la couverture du roman d'Isabelle Alexis : "Ta vie est belle".
Dans un premier temps je suis contactée par le directeur artistique, également designer graphique, sur le projet. C'est lui qui fait l'intermédiaire entre mon travail et les éditrices, il est mon seul interlocuteur (parfois au contraire je travaille directement avec les éditrices, ça dépend des entreprises).
Le brief ici était : " une jeune femme chic en robe noir, mais décontractée, et avec une raquette de tennis et des lunettes décalées".
Première étape : trouver les poses : voici les croquis que je lui ai suggéré.
Seconde étape : une fois ok sur la pose, le fond : une vue de Paris au fil, stylisée et facile à lire, avec un espace pour le titre qui généralement prend une bonne part de l'espace (nous sommes sur un poche, le format est petit).
Dernière étape : des essaies rapides de dominante colorée (à la truelle comme vous pouvez voir, c'est pour se mettre d'accord sur la teinte) et de placement de typo ( ici la typo est arbitraire, c'est le designer qui gère la typo, généralement être illustrateur et être maquettiste sont deux métiers très différents avec chacun une bonne masse de connaissances et d'expériences spécifiques à avoir).
Et le résultat final !
Hello,
Voilà un bail que ce blog se meure d'inactivité, malheureusement avec mon déménagement à Sydney puis à Montréal ainsi qu'un nouveau job très prenant, je n'ai plus le temps de créer des notes.
Et de plus les blogs BD semblent avoir leurs heures de gloire derrière eux, la plupart des auteurs étant soitpasser à autre chose, soit devenus pros et éditant des livres, en gros. Il faut dire que l’éxercice peut vite être répétitif et drainant, on se renouvelle à travers d'autres sphères parfois.
Malgré mon autre job "Mady illustratrice" continue à faire des images de temps en temps et je me décide enfin à poster ce que je produis ainsi : petites notes, illustrations, processus de travail, recherches pour du design en animation, pages de BD publiées, etc...apparaîtront désormais régulièrement ici.
Pour commencer voici la suite des petites vignettes sur Le Handicap en Entreprise créées pour Technip !
Ci-dessous voici le crayonné que je fournis au client pour validation, comme vous pouvez voir mes crayonnés sont pas mal aboutis, j'aime bien montrer mon procesus de travail donc j'espère que ça vous plaira.
Ci dessous le crayonné + l'encrage en superposition, les 2 sont faits sur des calques séparés sur Manga Studio (programme de Smith Micro), la couleur vient en dernier et est effectuée sur Photoshop.
Bonjour,
Aujourd'hui voici un aperçu de mes travaux en institutionnel, une série de demi-planches réalisées pour parler du handicap en entreprise. J'ai appris pas mal de choses en les faisant et mes interlocuteurs étaient supers.
Ces histoires semblent un peu la situation idéale à chaque strip, j'espère que c'est ce qu'on trouve en majorité dans les grandes entreprises: prise en charge et écoute adaptées.
Bonne journée !
Bonjour à tous,
Aujourd'hui je continue à rentrer dans le "making-of" de l'album Alice et Valentine qui fut publié ce mois de février (d'ailleurs qui l'a lu ? ça vous a plu ?)
J'espère que vous trouvez ça intéressant de voir les coulisses, le processus de travail et parfois la masse insoupçonnée que ça représente ;)
Après la structure de l'album voici un petit zoom sur une planche :
- ci dessus le crayonné avec placement de texte
effectué sur tablette graphique (Cintiq 21 UX avec comme logiciel Manga Studio - qui, comme son nom ne l'indique pas, est de plus en plus utilisé par des gens qui ne font pas que du manga mais de l'illustration, du concept-art, ou du comics, etc)
Je compose la page d'après le scénario de Pa Ming qui était assez ouvert et me laissait l'occasion de découper chaque planche comme je voulais, ou quasi (faut avoir du bon sens) avec le nombre de cases adéquat.
Je place le texte le plus tôt possible pour avoir une idée de l'encombrement de la page.
- l'encrage
pareil: Cintiq et Manga Studio, ce logiciel est génial pour l'encrage, bien plus fluide que Photoshop, et il aide en plus à placer la perspective avec beaucoup de souplesse.
La zone rose représente ce qu'on appelle la "living area" là où doit se passer l'action
- la mise en couleur
faite sous Photoshop quant à elle.
Et voilà !
Bonne journée !
Hello tout le monde,
Voici un premier post pour montrer un peu l'envers du décors de la création d'Alice et Valentine (Collection miss Jungle sur un scénario de Pa Ming Chiu), en premier une vue d'ensemble du processus :
Phase 01 : le découpage ! Après avoir décortiqué le script je visualise les pages et en fait un découpage par cases. C'est à ce moment que je décide du nombre de plans ou de la dynamique de la page.
Phase 02 : le crayonné ! Ici je fais généralement un crayonné très sommaire du type bonhommes patate que je peaufine et détaille ensuite sur un autre calque pour envoyer en validation à l'éditeur et au scénariste, j'intègre ainsi leurs remarques lorsqu'ils en ont.
Ici un zoom sur un morceau de crayonné :
Phase 03 : l'encrage ! On reprend les crayonnés et on encre pour avoir une belle ligne claire. Je choisis généralement une brosse légèrement texturée pour avoir un peu de matière et le tout est éffectué sur le logiciel Manga Studio.
Une petite capture d'écran lors de l'encrage d'une page :
Phase 04 : la mise en couleur ! La mise en couleur est pour moi une des partie la plus reposante et la moins fastidieuse de l'album, en plus lorsque la page est finie on est au vrai résultat final. Il faut bien penser ses pages en tant que doubles pages, elle se feront face et doivent donc être harmonieuses tant dans leur découpage et leur composition que dans leurs teintes.
Et voici une des pages finie d'Alice et Valentine :
Et voilà, bonne journée !